Своем эссе «Почему же не было великих художниц?» профессору Линде Нохлин в 1971 году удалось изменить восприятие историками искусства участия женщин в создании выдающихся произведений живописи и скульптуры, сообщает BBC. Она посвятила свою академическую карьеру преодолению замалчивания роли женщин в искусстве.
«В области искусствознания точка зрения белого западного мужчины, бессознательно принятая за точку зрения искусствоведа, может оказаться — и действительно оказывается — неадекватной: не только по моральным и этическим причинам и не только из-за элитистской своей сущности, но и по причинам чисто интеллектуальным», — писала профессор.
В память об историке и искусствоведе Линде Нохлин журналисты BBC подготовили список художниц, оставивших свой след в живописи и скульптуре.
Художница, имеющая индийские и венгерские корни и только сейчас ставшая по-настоящему известной в Европе и Азии. Шер-Гил была ярким представителем авангардного течения в Индии, но прожила всего 28 лет.
Амрита Шер-Гил. Три девушки, 1935 год.
Итальянская художница, первопроходец в создании натюрмортов. Феде Галиция известна своими портретами и миниатюрами.
Феде Галиция. Юдифь с головой Олоферна, 1596 год. Некоторые историки утверждают, что это автопортрет художницы.
Уэмура Сёэн. Ян Гуйфэй, 1922 год.
История искусства переполнена изображениями красивых женщин, изображенных мужчинами, но японская художница Уэмура Сёэн, младшая дочь торговца чаем, умершего за два месяца до ее рождения, преодолела мужскую перспективу этого вида искусства. Помогли ее знаменитые bijinga-картины: этюды женщин, выполненные техникой гравюры.
Генриетта Браун. Крестьянка из Северной Африки, 1867 год.
Жена дипломата, французская ориенталистка и художница Генриетта Браун (настоящее имя Софи де Бутейе) использовала возможности, связанные с профессиональными путешествиями своего мужа, чтобы увидеть мир своими глазами. Браун не могла подписываться своим настоящим именем, поскольку профессиональные занятия живописью не считались приличными для женщины из аристократических кругов.
Американский скульптор, внучка освобожденного раба. Находила вдохновение в африканских и мексиканских традициях и создавала уникальные мозаичные панно.
Элизабет Кэтлетт. Жнея, 1952.
Первая известная в Испании женщина-скульптор, являлась успешной художницей эпохи Контрреформации. В круг ее клиентов входили аристократы и даже король Карлос II. Она была дочерью скульптора, и вышла замуж за скульптора. Полихромные деревянные скульптуры Луизы использовались во время религиозных процессий.
Луиза Ролдан. Статуя Святого Генезия из Картахены, 1692 год.
Коренная австралийка, прославившаяся в 1980-х годах. Представительница абстракционизма, наполняла свои работы яркими красками ландшафтов Северной территории, где она жила.
Эмили Кам Нгварри с одной из своих картин в центральной Австралии.
Сестры Макдональд — Фрэнсис и Маргарет — были шотландскими художницами, которые рисовали в «стиле Глазго» в 1890-х годах. Картины с полупрозрачными вытянутыми фигурами оказали значительное влияние на движение арт-нуво и заметны в творчестве таких художников, как Густав Климт. Фрэнсис менее известна, чем ее сестра из-за того, что ее муж, художник Герберт МакНэйр, уничтожил значительную часть ее картин после смерти жены.
Фрэнсис Макдональд. Сон, 1910.
Скульптор афро-американского происхождения. Училась у известного мастера Эдмонда Брэкетта и продвигала неоклассический стиль.
Эдмония Льюис. Смерть Клеопатры, 1876 год.
Немецкая художница. Ей пришлось почти полностью отказаться от живописи, после того как она вышла замуж за владельца отеля, который хотел, чтобы вместо рисования его жена помогала в гостиничном ресторане. Тем не менее, она продолжала рисовать портреты прусской королевской семьи. На этом автопортрете с моноклем художница будто признается в собственной близорукости.
Анна Доротея Тербуш. Автопортрет с моноклем, 1761 год.
Nina.nn.by